by Joshua May 02,2025
40年間、Studio Ghibliは、その絶妙な手描きのアニメーションと魅惑的なストーリーテリングで、世界中の視聴者を魅了してきました。伝説的な映画監督の宮崎Hayaoの指導の下、日本のスタジオは、20個近くの映画にまたがる驚くべき映画を作り上げました。これらの映画は、超現実的で超自然的なものから、深く心からの反射性にまで及びます。スタジオギブリの映画の宝物に飛び込んだり、再訪したりしたい場合は、これらの傑作のすべてを見るのを支援する包括的なガイドをまとめました。

12枚の画像




プランは9.99ドルから始まります。マックスでそれを見てください
マックスは、北米のスタジオギブリ映画のストリーミングホームであり、他の地域のNetflixで利用できます。 「マックス」ルールの顕著な例外は、1988年の感動的な1988年の映画墓のホタル墓地です。これは、長年オンラインで見つけるのが難しい後、Netflixで利用可能になりました。私たちのリストには、スタジオが正式に設立される前に、すべての演劇リリース、2つのテレビ映画、ギブリクリエイティブチームが作成した2つの映画を含む24のスタジオジブリ映画が含まれています。
以下に、各映画のストリーミングリンクと、最大サブスクリプションのない人の代替オプションを含めました。 Hayao Miyazaki監督の映画には、アスタリスクがマークされています(*)。
ストリーム: Netflix
IGNのレビュー
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
IGNのレビュー
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
IGNのレビュー
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
IGNのレビュー
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
IGNのレビュー
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
IGNのレビュー
ストリーム: Max(日本の音声)
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube(日本のオーディオ)
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
IGNのレビュー
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
IGNのレビュー
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
IGNのレビュー
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
IGNのレビュー
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
IGNのレビュー
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
IGNのレビュー
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
IGNのレビュー
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
IGNのレビュー
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
IGNのレビュー
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
ストリーム:マックス
レンタル/購入:プライムビデオまたはYouTube
ストリーム:マックス
購入:プライムビデオまたはYouTube
IGNのレビュー
*Hayao Miyazaki監督
これらのアニメーションの宝石を所有したい、またはホームビデオディストリビューターのShoutとのコラボレーションで、Gkidsにアクセスできるようにしたい人のために!工場では、スタジオジブリのカタログのBlu-ray Steelbooksをリリースしています。

Amazonでご覧ください

Amazonでご覧ください

Amazonでご覧ください

Amazonでご覧ください

Amazonでご覧ください

Amazonでご覧ください

Amazonでご覧ください

Amazonでご覧ください
少年とサギは、宮崎Hayoの最後の映画であると噂されていましたが、2023年10月の時点で、MiyazakiはスタジオGhibliの次のプロジェクトに積極的に取り組んでいました。プロデューサーの鈴木は、「彼は毎日この次のプロジェクトについて考えているので、彼を止めることはできません。実際、私はあきらめました。彼が失敗した映画を作ることになったとしても、私は彼を思いとどまらせようとはしません。プロジェクトに関する詳細は発表されておらず、ファンは宮崎が次に作成するものを熱心に予想しています。
ドールズフロントライン 2: Exilium Global Website がソーシャル機能とともにライブ配信されます!
マーベルライバル:バスを理解し、それをキャッチします
Assassin's Creed Shadowsの新しいゲームプラス:確認されましたか?
アサシンの信条の影でYasukeに優先順位を付けるための最高のスキル
Assassin's Creed Shadowsの動きは、2人のパルクールアスリートによってレビューされました
Death Stranding 2リリース日は、大規模なトレーラーで発表されました
ポケモンゴーリークは新しいアドベンチャー効果をからかいます
Amazon Music Unlimited:無料の3か月間のトライアルが利用可能です
The recent online debate surrounding a piece of fan art purportedly depicting Ho-Oh — a legendary Pokémon from the Pokémon franchise — has sparked heated discussion among fans, artists, and copyright observers. While some viewers immediately recognized the artwork as a clear homage or tribute to the iconic bird Pokémon, others argue it's not just inspired but potentially plagiarized, especially given similarities in design, color scheme, and pose. At the heart of the controversy is a piece of digital artwork that features a large, radiant bird with vibrant red and gold plumage, a serpentine tail, and an ethereal glow — all hallmark traits of Ho-Oh. Critics claim the artwork closely mimics official Pokémon designs, particularly from Pokémon Gold/Silver and Pokémon Legends: Arceus, to the point where it’s difficult to distinguish from official concept art. They argue that while fan art is generally accepted, this piece goes beyond homage and crosses into unauthorized replication, potentially infringing on Nintendo, Game Freak, and The Pokémon Company’s intellectual property. Supporters of the artist, however, maintain that the artwork is a loving tribute within the spirit of fan creativity. They point out that many fan artists use recognizable elements from existing franchises as a form of artistic expression, and that the piece includes unique details — such as a stylized background, a different facial expression, and a distinct composition — which they believe set it apart as original work. Legal experts weigh in that while using recognizable characters and designs is common in fan art, the line between homage and infringement depends on factors like originality, context, and commercial use. If the piece were sold, used in merchandise, or presented as official content, it would be more clearly a violation. However, as long as it’s shared non-commercially and with proper attribution, many argue it falls under fair use or at least tolerated fan culture. Ultimately, the debate reflects broader tensions in creative communities: how much inspiration is too much? When does homage become plagiarism? And how should platforms and audiences respond? For now, the artwork remains a flashpoint in the discussion — not just about a single piece, but about the evolving boundaries of creativity, fandom, and copyright in the digital age. Whether it’s seen as a heartfelt tribute or a questionable imitation may come down to individual interpretation — but the conversation it’s sparked is far from over.
Mar 26,2026
クラウン・アリーライター、キャラクターを自分で作る
Mar 26,2026
任天堂今日アプリ、ファンコンテンツ拠点として登場
Mar 24,2026
デス・ストランディング2 〜オン・ザ・ビーチ〜 新予告映像が公開
Mar 17,2026
サイバーパンク2077、アップデート2.3を延期して規模を拡大
Mar 16,2026