Йоко Таро приветствует ICO как изменяющий игру шедевр

Йоко Таро, провидца известных названий, таких как Nier: Automata и Drakengard, открыто обсуждал глубокое влияние ICO на индустрию видеоигр как среду для художественного выражения. Выпущенный в 2001 году для PlayStation 2, ICO быстро собрал культ, последовавший за своим минималистским дизайном и его способностью рассказать убедительную историю без слов.

Таро подчеркнул революционный характер основного механика ICO, где игроки направляют персонажа Йорда, держа ее руку. Он заявил: «Если бы ICO поручил вам нести чемодан размером с девушку, это было бы невероятно разочаровывающим опытом». Этот механик бросил вызов и преобразовал обычные нормы геймплея той эпохи. Таро отметил, что необходимость лидерства другого персонажа была революционным подходом, который ставил под сомнение традиционную интерактивность в играх.

В течение этого периода успешный игровой дизайн часто сосредоточился на поддержании взаимодействия, даже когда все элементы были упрощены до основных кубиков. ICO, однако, приоритет эмоциональной глубине и тематическим богатством из -за простой механической новизны. Таро считает, что ICO продемонстрировал, что искусство и повествование могут выйти за рамки простого происхождения на геймплей, становясь важной частью общего опыта.

Маркируя ICO как «создание эпох», Таро приписывает его изменением курса разработки игры. Он похвалил игру за то, что показано, что видеоигры могут общаться глубоко с помощью тонких взаимодействий и атмосферного дизайна.

Наряду с ICO Таро выделил две другие влиятельные игры, которые значительно повлияли на него, так и в более широкой индустрии: Undertale Toby Fox и Limbo от PlayDead. Эти игры, утверждал он, расширили возможности того, что можно передать через интерактивные СМИ, доказывая, что видеоигры имеют способность предлагать глубокий эмоциональный и интеллектуальный опыт.

Для энтузиастов работы Йоко Таро его признательность за эти игры дает ценную информацию о творческих влияниях, которые формируют его проекты. Это также подчеркивает непрерывную эволюцию видеоигр как динамичную и выразительную форму искусства.