by Lillian Jun 15,2025
我们在IGN首次访问FromSoftware期间的最后一站是音响室,主唱Shoi Miyazawa在这里将土地和Limveld之间的土地带入了充满希望,忧郁和强度的丰富,情感的音景。在这次采访中,宫泽讨论了Fromsoft标志性配乐,导演对 *Elden Ring:Nightregign *的愿景以及他自己的音乐影响力的创作过程,从而影响了他的作品。
Shoi Miyazawa:我一直都被视频游戏音乐所吸引,尤其是 *Armored Core *之类的标题,这在我决定加入Software的决定中发挥了重要作用。当Hoshino-San伸出援手时,我很兴奋。其他童年的最爱包括 *Ganbare Goemon *, *Mana *的秘密和 *Castlevania *系列,所有这些都继续创造性地激发了我的灵感。
我一直很欣赏像国王深红和玛丽莲·曼森这样的艺术家。他们独特的音乐共鸣肯定与我的个人风格和作曲方法产生了共鸣。
我们有几种开始。有时,导演简要描述了所需的氛围或环境。在其他时候,我们从概念艺术甚至基于文本的描述中汲取灵感,详细介绍老板的背景故事或竞技场设置。
由于它是一个衍生产品,因此我们想维护 *Elden Ring *的一些核心元素,但也确保 *Nightreign *具有自己的身份。我与导演紧密合作,以确保语调明显,同时仍然适合更广泛的 * elden ring *宇宙。目的是创造一些熟悉但又新鲜的东西,这本身就是吸引人和独特的东西。
当然。由于夜晚是一个核心主题,因此我们重点关注与黑暗相关的孤独感,神秘和不安。这些情绪是塑造DLC的整体音景的关键。
很难选择,但是一些曲目脱颖而出。一个是 *Elden Ring *的“ Consort Radahn”。我在一个昏暗的房间里组成,记得感觉就像有人从阴影中看着我 - 肯定会流传到曲目的令人毛骨悚然的气氛中。
另一个令人难忘的作品是 *装甲核Vi *的奖金配乐中的“带我到任何地方”。它的灵感来自我对 *装甲核 *系列的深爱,尤其是因为当我加入Software时,它一直在休假。这首歌带回了许多回忆,代表了我长期想在音乐上探索的想法。
通常,每首曲目从头到尾都由一个作曲家处理。但是,我们经常交换想法并提供团队的反馈。也就是说, * Nightreign *有些不同 - 我们偶尔有多个作曲家为单一曲目做出了贡献,这使其比平时更加协作。
天秤座是一个不寻常的案例,因为角色简介包括非常具体的音乐方向。我们想反映老板的异国情调,混乱和恶魔性的本性,同时强调胜利与失败之间的二元性。音乐旨在在整个战斗中加剧紧张和情感风险。
昼夜周期和为期三天的结构对于 *Nightreign *的设计至关重要。随着夜晚的临近,敌人变得更加强大,危险也会加剧。我们的目标是反映出在音乐中越来越多的恐惧感 - 使玩家感到越来越脆弱和抗衡。
我们确实以 *Nightregnign *的每个老板主题来推动界限,重点是使每次相遇都变得独特。有些作品超出了我们在音乐上之前所做的事情,我很想亲身体验它们。
我本身没有最喜欢的乐器 - 我从计算机和DAW(数字音频工作站)开始,这仍然是我的基础。软件使我可以深入调整每个音符和音调,从而使我完全控制细节。我希望玩家能在最终产品中听到这种水平的护理。
一个对我而脱颖而出的是 *myst *。它的预渲染环境和解决难题的游戏玩法给人留下了深刻的印象。这样的冒险游戏确实塑造了我作为玩家的早期经历。